Форум Maxi-Forum.ru intimSHOP.ru

Вернуться   Форум Maxi-Forum.ru > Творчество, Искусство и Литература > Общий культурный

Ответ
 
Опции темы
Старый 24.04.2009, 11:12   #1
Женщина Monika
Модератор


Танцы

Испокон веков люди тесно связывали свою жизнь с танцем - это один из старейших способов выражений эмоций :танец радости с появлением на свет ребенка, ритуальный танец свадьбы, танец, созданный для защиты от злых духов.
Очень хочется рассказать об ирландских танцах
Ирландия славится богатой танцевальной культурой. Ирландский танец завоевал популярность во всём мире.
В настоящее время в России ирландскими танцами увлечены тысячи людей. Раз увидев ирландское шоу, люди приходят на него снова и снова, многие мечтают овладеть приёмами исполнения ирландского танца.

Первые сведения об ирландских танцах датируются XI в. К этому времени относятся упоминания о танцевальных вечерах ирландских крестьян, которые называются fies (феш). Описание самих танцев появилось в середине XVI в. и было неясным и довольно пространным. Ирландские танцы включали в себя сольные танцы, групповые, которые подразделялись на "длинные" танцы (танцоры выполняли движения, выстраиваясь длинными шеренгами друг против друга) и "круглые", или круговые, танцы (фигуры исполнялись парами по кругу), а танцы танцы с мечами. Не совсем ясно, какие из танцев, описанных в то время, были собственно ирландскими, а какие появились в Ирландии под влиянием французских и шотландских традиций. Некоторые танцы были настолько популярны, что пересекли море и были заимствованы англичанами.
О значимости круговых танцев свидетельствует то, что на национальном празднике "Майский день" до сих пор танцуют древний круговой "змеиный" танец. Исполнители танцуют вокруг дерева или костра, двигаясь зигзагами по часовой стрелке, словно изображая извивающуюся змею. Это движение - одно из древнейших, оно восходит к самым ранним обычаям человечества, связанным со змеем и древом.
Еще один круговой танец, близкий к религиозному обряду, назывался ("церковный хоровод") и имел много общего со "змеиным танцем". Он начинался по часовой стрелке, но если обстоятельства не благоприятствовали танцу, священники трубили в рог, и по этому сигналу танцоры начинали двигаться против часовой стрелки, слева направо.

История, произошедшая в графстве Килкенни, демонстрирует нам пример еще одного танца-хоровода. Когда в городе свирепствовал мор, всех заражённых относили на погост и привязывали к похоронным дрогам верёвками. Когда болезнь миновала, женщины и дети пришли на церковный двор, чтобы исполнять там танцы. Для того чтобы круг получился ровным, люди взяли те же верёвки, чтобы связаться ими, вместо обычных в этом случае платков, и так подхватили заразу - чума разгорелась с новой силой.

Еще один старинный танец, относящийся к двенадцатому столетию, - танец с прыжками, экспрингалл, схожий с немецким "springendtantz" (прыгающим танцем). Это танец-песня: один человек запевал, и танцоры присоединялись к нему, исполняя песни хором.
Самый известный и популярный ирландский танец - джига. В нашем представлении сейчас джиги связаны с Ирландией, однако раньше они были также распространены в Англии и Шотландии. Джиги танцевали для отдыха и расслабления. Лингвисты считают, что слово "джига" произошло от итальянского "giga" или немецкого "geige" - оба обозначают простую скрипку. Изначальный смысл слова "джига" быстро стёрся, в этом слове смешиваются различные понятия - "круговая или народная песня или игривые стихи". Ирландцы обладают врождённым вкусом к музыке и танцам, а ирландская джига самым удивительным образом влияет на ирландские сердца. Ни весёлый котильон Франции, ни испанская сарабанда, и даже шотландский высокогорный рил не могут заменить ирландцам джигу.
Для всех древних ирландских танцев были характерны быстрый темп и приставной шаг.
В ходе английской колонизации усиливались гонений на все проявления ирландской культуры - карательные законы, которые были введены англичанами в XVII в., запрещали обучение ирландцев чему бы то ни было, в том числе и танцам, поэтому на протяжении более чем 150 лет ирландским танцам учились тайно. Занятия проводили в деревнях бродячие учителя танцев, так называемые мастера танцев. Также были популярны сельские вечеринки, на которых люди танцевали в группах, часто под руководством тех же мастеров. Ученики, живущие в бедных деревеньках, не могли отличить правую ногу от левой, поэтому мастер привязывал к одной ноге ученика солому, а к другой - сено и просил поднять сначала ногу с соломинкой, а потом - с сеном. Со временем каждый из учеников, чётко запоминавший порядок исполнения движений в танце, мог сам стать учителем.
В то время массовые танцы регулярно пытались запретить не только английские власти, но и католические священники. Они считали непозволительными движения руками во время танца. Поэтому в старой школе ирландского танца (стиль сольных танцев, привнесённый танцевальными мастерами и получивший название Sean-nos) танцоры всё время держали руки неподвижно, "по швам". Впрочем, бытует мнение, что требование вводили сами мастера, чтобы усложнить танец и привлечь внимание зрителей.
С традицией держать во время танца руки опущенными связано немало легенд. Согласно одной из них, ирландских танцоров пригласили выступить на приёме у английской королевы. Они отказались поднимать руки, выражая этим нежелание танцевать "правильно" перед английской королевой и англичанами. Другое предание гласит, что люди танцевали в пабах внутри пивных бочек, демонстрируя тем самым своё мастерство. Как говорят в Ирландии, "хороший танцор танцует на пенни" .
В 1929 г. была основана Комиссия ирландских танцев для того, чтобы регулировать деятельность в области ирландской танцевальной культуры. Быстрая и чёткая работа ног стала главной особенностью танца.

Прежде чем начать заниматься ирландскими танцами, необходимо понять, что, говоря о танце "джига", "рил", "хорнпайп", "скользящая джига", обычно имеют ввиду не характер танца и не манеру его исполнения, а музыкальный размер. Кроме музыкального размера, танец могут отличать характерные движения. Ирландский танец насчитывает около сорока различных движений, некоторые из них могут использоваться прачтически во всех танцах, однако существуют движения и строго определенные, присущие, например, только хорнпайпу или скользящей джиге.
Все ирландские танцы можно разделить по структуре и по манере исполнения на сольные и групповые.
Сольные танцы включают в себя джиги, рилы и хорнпайпы, которые танцуются одним человеком, выполняющим разные движения в произвольной последовательности. Одиночные танцы исполняются либо в манере старой школы Sean-nos, либо как упорядоченные Гэльской Лигой степ-танцы (слово степ подразумевает размер в восемь тактов, в ктороые вписываются движения танца). Самое главное - работа ног танцора, поэтому степ танцы требуют хорошей физической подготовки.
Групповые танцы значительно длиннее сольных, здесь не так важна работа ног, нет ударов, элементов чечетки, а наобарот, больше шагов, переходов и прыжков. Основное внимание удаляется выносливости, взаимодействию и взаимопониманию. Парные танцы - полька и вальс - в их ирландских разновидностях ближе к груповым, чем к сольным.
Ирландский танцор обычно изучает в школе и сольные и групповые танцы. Они не являются противоположностью, скорее две грани одного целого, даже при сходных базовых движениях разные по структуре виды танцев требуют зачастую разных навыков.
Большое внимание уделяется костюму танцора, который за двести лет сильно изменился. До XIX в. танцевальные мастера внешне ничем не отличались от обычных ирландцев - они носили шляпы, длинные сюртуки, узкие бриджы до колена, белые гольфы и тяжелые черные ботинки с серебряными пряжками. Эти ботинки и стали прообразом "тяжелой" танцевальной обуви. После создания Гэльской Лиги судьи на соревнованиях стали требовать, чтобы участники были одеты в "аутентичную" кельтскую одежду. С конца XIX в. по 40-е годы XX в. была очень популярна версия, согласно которой древние ирландцы носили килт (шотландская мужская юбка), и килты как доказательство "кельтского духа" появились на танцорах. После того как в 40-е годы археологи и историки доказали, что килтов в Ирландии не было, мода на мужские юбки в Ирландии прошла, и сейчас можно увидеть танцоров как в килтах, так и в брюках в зависимости от требований конкретных соревнований или обычаев танцевальной школы.
До создания Гэльской Лиги у женщин-танцовщиц тоже не было специального костюма. Часто таким костюмом служило лучшее воскресное платье или белый плащ с капюшоном млм шалью, надетой поверх плаща. Капюшон впоследствии перестал использоваться, зато шаль осталась и в настоящее время представляет собой прямоугольный ии косой кусок лёгкой ткани, который крепится к платью на спине (один край закрепляется на левом плече, а второй - на правом боку). Такой же элемент костюма, но прикрепленный к пиджаку, можно увидеть и у танцоров-мужчин. Платье подвязывалось длинным шнуром, который сейчас также используется для украшения женского танцевального костюма в некоторых школах ирландского танца. Со временем платья танцовщиц стали дополнять орнаментами и золотой либо серебряной вышивкой. Орнаменты заимствовались из Книги Кельтов (Book of Kells)* и выполнялись вручную при помощи льняной нити. Как женщины, так и мужчины поверх платья или рубашки могут носить жилет.
В 20-х годах XX в. наиболее популярными были платья зелёного, белого и тёмно-зеленого цветов. Красный цвет не использовался, так как ассоциировался с английскими войсками, оккупировавшими Ирландию на многие века.


В начале 80-х годов XX в. женский костюм приобрёл "А-образную" форму, его длина обычно достигала колена, с каждым годом на костюмах появлялось всё больше вышивки и аппликаций. Костюмы изготавливают из вельвета, сатина, шёлка, украшают кружевными воротниками и используют любые цветовые гаммы.
До развития современной школы танца чёткого разделения на танцы в мягкой и жёсткой обуви не было. Все танцы исполнялись в обычных ботинках или даже босиком, но со временем появилась необходимость почеркнуть особенности движения в конкретном виде танца и облегчить исполнение движений, поэтому обувь для танцев сильно изменилась. В 1924 г. для женщин была введена специальная мягкая обувь, поохожая на балетные тапочки. Сейчас мягкая обувь стала более открытой, чтобы стопа была максимально видна. Дляя мужчин также введена мягкая обувь, а к тяжёлым ботинкам прикрепляли монетки для того, чтобы они издавали звук. В настоящее время используются современные, более лёгкие, материалы. Мягкие мужские туфли похожи на обувь для джаз-танца, а для производства жёстких (степовых) ботинок используются пластиковые набойки, которые крепятся к носку и каблуку.

Волосы танцовщицы обязательно должны быть сильно завиты. Это многолетняя традиция, которую беспрекословно соблюдают все танцоры. Так как исполнители трландских танцев лишены возможности выражать свои эмоции (движение руками запрещены, глова и и корпус неподвижны, улыбка редко украшает сосредоточненные лица), считается, что взмывающие вверх кудри позволяют хоть немного оживить танец и прибавить кокетства.
На чемпионатах по ирландскому танцу к костюму предъявляются надлежащие требования, установленные Комиссией ирландских танцев: определенный вес, длина, соответствующая ткань. Еси речь идет о соревнованиях под названием "танцевальная постановка (драма)" костюм должен соответствовать сюжету и теме мини-спетакля.
После появления многочисленных ирландских танцевальных шоу, таких как "Riverdance", "Lord of the dance", "Feet of Flames" и других, всё большую популярность стали завоёвывать короткие платья у женщин и обычные брюки и рубашки у мужчин.
[media]http://www.youtube.com/watch?v=W22gpBv00gg&feature=related[/media] [media]http://www.youtube.com/watch?v=G1wHRo0w8nk&feature=related[/media]
Современные тенденции не могут не проникать в ирландскую культуру, однако сами ирландцы очень чтят то, что было создано их предками, и стараются передать традиции молодому поколению.
Monika вне форума   Ответить с цитированием
Старый 24.04.2009, 12:16   #2
Женщина Капелька росы
я нашлась!!!!!!


Monika, Танюш! Потрясающая информация! Столько нового узнала об ирландских танцах, которые меня так привлекают! Я о многом даже и понятия не имела! Читала, как завороженная. Спасибо тебе!!!
Капелька росы вне форума   Ответить с цитированием
Старый 24.04.2009, 13:06   #3
Мужчина Ломоть


Впору задуматься над происхождением танцевальных дуэлей, которые, как может многим показаться, придуманы в америке

[media]http://www.youtube.com/watch?v=Z3gJMT_jkgU.avi[/media]
Ломоть вне форума   Ответить с цитированием
Старый 24.04.2009, 16:45   #4
Женщина chundik
МагистР Форума


Monika, спасибо!Всегда любила ирландские танцы.В Праге гастролировали шоу,я 2 раза ходила,непередаваемо!!!
chundik вне форума   Ответить с цитированием
Старый 18.05.2009, 20:57   #5
Женщина Monika
Модератор


Историки точно не могут назвать страну, где появился танец живота. Существует несколько версий, например, есть предположение, что это Египет, а может Междуречье, некоторые считают, что истоки танца следует искать в Индии.

В древности belly dance танцевали и в Египте, и в Греции, в Риме, в Вавилоне и в Среднеазиатских государствах. В наше время танец живота становится все более популярным не только на Востоке, но и на Западе. В России об этом танце раньше знали не многие, и связывали его исключительно с гаремов. Отсюда и негативная оценка танца. Тем не менее, в России интерес к этому танцу в последние годы увеличился.

Для большинства людей танец живота - просто экзотический восточный танец, очень красивый и эротичный. Однако, "Восток - дело тонкое". В начале 20-го века на Западе был повышенный интерес к восточным танцам, вызванный скандальными выступлениями Мата Хари. Сама танцовщица утверждала, что является исполнительницей индийских храмовых танцев. Благодаря ей многие в Европе связывали восточные танцы исключительно с Индией. Этот стереотип существует до сих пор.
Танец живота не случайно получил такое пикантное название. "Живот"- это жизнь. Значит - это танец жизни. Женщина, мать так же как и земля вызывают ассоциации с жизнью , с плодородием, «она дает жизнь». И действительно танец живота непосредственно связан с развитием культа Богини Плодородия, Богини-Матери. У разных народов эта богиня называлась по-разному: Анахита, Исида, Иштар, Афродита. Этот культ был распространен во многих древних государствах, так как земледелие являлось основой их экономической жизни (например, в Египте, Вавилонском царстве, в Индии). В мифологии многих древних народов Востока небо ассоциировалось с богом-мужчиной, а земля - с богиней-женщиной. В результате их союза появилось все живое, а также другие боги. Ритуалы в честь богов не редко сопровождались музыкой и танцами, которые не только прославляли, но и отражали функции этих богов. Танец - самое выразительное средство для изображения какой-либо деятельности. Если говорить о танце живота, то он отражает процесс зачатия, вынашивания плода и, наконец, рождения. Именно поэтому танец содержит эротические элементы. По мере развития древних цивилизаций танец менялся и выходил за рамки религиозного культа. Появилось второе направление в его использовании - светское, то есть танец становится развлекательным элементом в повседневной культуре восточных людей.
Институт храмовой проституции был непосредственно связан с танцем живота, являвшегося частью определенных ритуалов. К сожалению, многие люди ассоциируют храмовую проституцию с домами терпимости. В древности понятия "любовь" и "плодородие" считались взаимосвязанными. К услугам служителей храмов любви люди прибегали не только для того, чтобы урожай был хорошим и продолжался род, но и для ритуалов воссоединения с Богиней-Матерью, с землей, в случае появления серьезных проблем в этих сферах жизни. В этом случае храмовая проституция имела большой духовный смысл, и танец живота играл немаловажную роль в церемонии подготовки акта любви, то есть обретения утраченной человеком связи с Землей-Матерью и обновления сил.
До сих пор у некоторых бедуинских племен существует обычай, когда женщины собираются в большом шатре и танцуют вокруг роженицы, помогая ей таким образом в родах, и встречая рождение ребенка радостью, чтобы жизнь его была счастливой. В Турции, арабских странах и на Кавказе в настоящее время часто приглашают исполнительниц танца живота на свадьбу, желая молодоженам благополучия и счастья. А какое семейное счастье может быть без детей? На Востоке многодетные семьи считаются самыми счастливыми, а их родители пользуются особым уважением. Практически любая современная восточная женщина умеет исполнять основные элементы танца живота, потому что это помогает создавать гармонию во взаимоотношениях с мужем, поддерживает здоровье, а также является хорошей подготовкой к родам.

Постепенно язычество начинает вытесняться, сначала в связи с утверждением христианства в Риме с 4-го в. н. э., затем, благодаря распространению ислама на Ближнем Востоке и в Средней Азии в 7-9 вв. С течением времени исчезает и культ Богини любви и плодородия. Однако, танец живота, как часть этого культа, продолжал пользоваться популярностью, утрачивая со временем свое религиозное значение. Впрочем, светский вариант этого танца существовал параллельно с храмовым, являясь интересным и веселым зрелищем, например на базарах. Девушки из бедных семей могли заработать себе солидное приданое, танцуя на рыночной площади. История знает случаи, когда рабыня становилась госпожой в доме своего нового хозяина после удачного исполнения танца живота на невольничьем рынке. Библейская история Саломеи показывает огромную силу воздействия этого танца на зрителя.
[media]http://www.youtube.com/watch?v=YamDoDK71Ds[/media]
Танец живота сложен и тонок. Это, прежде всего игра - игра души и тела.
Monika вне форума   Ответить с цитированием
Старый 22.05.2009, 20:05   #6
Женщина chundik
МагистР Форума


Monika, непременно привезу буклеты и балета Гаванского и их знаменитой труппы,которая танцует не менее знаменитую Тропикану.Я ещё не была на Тропикане,но от балета современного до сих пор в полном восторге.Такая тема интересная.Обязательно расскажу о танцах тут ,пока только в Гаване видела,но значит и на всей Кубе.А танцуют тут все,всегда и по всякому,сама тому свидетель!
chundik вне форума   Ответить с цитированием
Старый 23.05.2009, 11:49   #7
Женщина Monika
Модератор


Надя, здорово! С нетерпением будем ждать ждать
Monika вне форума   Ответить с цитированием
Ответ

Метки
движения, история танца, пластика, ритм, танцы

Опции темы

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.


Похожие темы
Тема Автор Раздел Ответов Последнее сообщение
Бальные танцы. Kelly Спорт - новости спорта, мир спорта - спорт сегодня 58 26.12.2008 19:16



Часовой пояс GMT +4, время: 06:36.

Powered by vBulletin® Version 3.8.1
Copyright ©2000 - 2019, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot
Rambler's Top100